Kimberly Kevorkian Exposition à Paris

Venez rencontrer la photographe new-yorkaise, Kimberly Kevorkian qui sera à la Galerie Espace 7 du jeudi 16 avril au dimanche 19 avril 2026.

L'occasion de la rencontrer, lors du vernissage du jeudi 16 avril de 18h à 22 heures.

Pour info, les Editions Alternatives ont publié en novembre dernier, STREET ART NEW YORK, un ouvrage signé Kimberly Kevorkian et Valériane Mondot pour l'introduction.

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Levalet Le collage et son double

Levalet dissémine depuis plus d'une dizaine d'année ses grands collages dans les rues de nos villes, dialoguant avec les piétons, les promeneurs et les fans dès la première heure, en leur racontant des histoires aux mille détails choisis pour créer et entretenir le dialogue avec eux.

Il est devenu une figure incontournable de la scène française contemporaine, créant un double jeu avec le spectateur, Levalet met en scène ses personnages qui nous ressemblent, dans des situations cocasses inattendues, jouant avec le lieu et l'inspiration du jour, introduisant des objets de la vie quotidienne pour renforcer l'illusion dans son oeuvre, 

Mais derrière l'humour de façade, dans l'interaction constante avec l'environnement urbain, que cherche-t-il vraiment à nous dire ?

Quentin Gassiat, artiste visuel français, développe en parallèle de ses activités, un travail documentaire approfondi sur l'art urbain. Il tente cette fois-ci de répondre à la question que l'on se pose sur le message de Levalet, à travers une monographie, la plus exhaustive à ce jour sur l'oeuvre de l'artiste, en proposant une vision claire sur les aspects les plus significatifs du parcours de Levalet.

Levalet,  né à Epinal en 1988, étudie les arts visuels à Strasbourg. Il obtient l'agrégation d'arts plastiques en 2012, devient enseignant à Paris et commence à installer ses oeuvres dans les rues de la capitale. La rue l'inspire beaucoup dans son travail et devient son media avant d'exposer pour la première fois dans une galerie à Paris, le Cabinet d'Amateur. 

Son oeuvre ne cesse de se développer et lui donne une visibilité internationale à travers ses expositions, ses installations et ses participations à des foires entre Paris, Rome, Londres, Bruxelles, Bescia, New York, Berlin, Fondi, Völklingen...

Quentin Gassiat aborde plusieurs points qu'il développe en chapitres intitulés Incidences imprévues, Le collage : rapport à la rue,  Gesticulations, Jouer avec le réel, La fabrique des images, Le malheur de l'homme moderne. Le lecteur y trouvera les clefs du processus de création de l'artiste ainsi que les incidences de l'environnement sur son oeuvre.

LEVALET
Le collage et son double
par Quentin Gassiat
Editions Alternatives160 pages /cartonné bords francs / 19  25,5 cm/28 €

STREET ART NEW YORK by KIMBERLY KEVORKIAN

 

Valériane Mondot est parisienne et fondatrice de la Taxie Gallery, spécialisée en graffiti historique, européen et américain.

Elle propose une  introduction historique Naissance et Mondialisation pour revenir sur les origines du premier mouvement artistiques du XXIe siècle. De Taki 183, Dondi White, Futura 2000, Crash, Kenny Scharf, Quik...

Kimberly Kevorkian est photographe et passionnée de street art. Elle vit et travaille à Brooklyn. Elle partage dans cet ouvrage, ses photos et ses textes offrant ainsi un panorama XXL de ce mouvement qui a vu le jour aux Etats-Unis et particulièrement à New York et qui perdure jusqu'à nos jours !

New York est une référence incontournable dans l'histoire de l'art urbain. Des premiers tags réalisés par une jeunesse en quête de visibilité aux graffiti colorés sur les rames de métro, des exploits des premies graffeurs aux performances techniques des street artistes d'aujourd'hui, New York City a joué et joue toujours un rôle de premier plan dans la production mondiale de l'art urbain entre collages à Manhattan, graffiti dans le Bronx, fresques immenses à Brooklyn, pochoirs dans le Queens...

Cet ouvrage nous emmène à la découverte des spécificités de chacun des bouroughs à travers plus de 300 photos inédites, des portraits et interviews d'artistes, des focus sur des lieu emblématiques.

STREET ART NEW YORK
Kimberley Kevorkian 

Introduction Valériane Mondot

208 pages /relié cartonné /22 x 24cm / 35 €

JANA & JS / D'AMOUR ET D'ART

Sortie de la première monographie de JANA & JS, un couple de street-artistes franco-autrichien, publiée par les Editions Alternatives et disponible en librairie à partir du 16 octobre 2025.

Depuis leur rencontre en 2004 à Madrid,  JANA & JS ne se sont plus quittés.  Ils fêteront leur 20 ans de création en 2026. Vingt ans de symbiose artistique et d'amour entre l'atelier, les enfants et la rue !

Tous deux passionnés par la photographie et l'art urbain, ils mettent subtilement en scène les aspérités des murs de nos villes. Toujours en quête d’harmonie, ils jouent avec le contexte, leurs pochoirs et fresques, tirés de leur travail photographique, s’inscrivent dans leur environnement pour donner à voir la ville autrement. De la rue à l’atelier, leurs silhouettes pensives dégagent une poésie empreinte de nostalgie qui invite à la contemplation.

Dans cette première monographie intimiste, JANA & JS portent un regard personnel sur leur parcours jalonné de voyages, de rencontres et de collaborations. À travers des témoignages de proches et de nombreuses images, ils dévoilent leur démarche artistique unique et leur façon de travailler dans une fusion totale entre vie privée et création.

Le Lavo//Matik présentera du 17 octobre au 1er novembre 2025, une exposition "D'amour et d'art". Le vernissage aura lieu le 17 octobre à partir de 17 heures en présence des artistes.
20 boulevard du Général d'Armée Jean-Simon Paris 13.

JANA & JS
D'Amour et d'Art
Editions Alternatives
176 pages
28 €

JONONE IS BACK !

 

JonOne et Bernard Magrez

A l'occasion de la réouverture au grand public de l'Institut Culturel Bernard Magrez à Bordeaux, l'artiste peintre et graffeur américain John PERELLO alias JONONE revient pour la 3ème fois au Château Labottière, invité par son mécène et ami, le Fondateur de l'Institut, Bernard MAGREZ, réputé dans le monde entier pour sa passion pour les grands crûs français dont le Château Pape Clément.

Une première exposition en 2015, puis celle en 2021 intitulée « Free Spirit » JONONE, le « King of Harlem » vient présenter ses dernières œuvres dont une série de peinture abstraites qui a séduit le public venu nombreux au vernissage.

Figure emblématique du graffiti new-yorkais, JONONE expose des aquarelles, esquisses de ses peintures à venir que ce soit dans la rue ou en atelier, ainsi que des peintures grand format sur des supports en bois qui lui servent de carnets de note où il s'exprime au quotidien, laissant traces de ses émotions, de ses humeurs et de ses états d'âme. L'artiste dans son authenticité oscille entre douceur et rage, toujours dans la spontanéité du geste et à la recherche de sa liberté, JONONE laisse libre cours à son inspiration et continue ses explorations picturales le menant depuis plusieurs années déjà à l'abstraction.

Certaines œuvres laissent encore une large place à l'écriture de son nom, puis d'autres, présentent son travail de peinture entre splash, drippings, coulures, aplats, toujours dans une gestuelle instantanée, sensuelle et authentique.

Bernard Magrez, JonOne David Byndr

Institut Culturel Bernard Magrez

Château Labottière, 5 Rue Labottière, 33000 Bordeaux

Exposition à partir du 30 mai 2025

ouvert tous les JEUDIS et VENDREDI de 14h à 18h

 Institut Culturel Bernard Magrez

DISEK J'IRAI GRAFFER CHEZ VOUS

 Le Tour du Monde en 80 Murs

" Voyager a radicalement changé ma manière de peindre, et peindre ma manière de voyager. Pendant dix ans, j'ai arpenté les rues du monde pour déposer mes oeuvres dans plus de 25 pays. De Rio à Bangkok, de Marrakech à Lisbonne, en passant par Beyrouth, La Réunion ou Montréal... à chaque séjour, des paysages et des rencontres uniques, mais aussi de nouveaux défis personnels et créatifs à relever. Entre éclats de couleurs et vibrations urbaines, le voyage est devenu bien plus qu'une quête artistique : une expérience humaine où les oeuvres témoignent des regards croisés, des rires partagés, des péripéties improbables... J'irai graffer chez vous est le récit intime de toutes ces aventures où le rire se mêle souvent à l'émotion, où la beauté côtoie parfois le plus grand dénuement, où l'humour et l'optimisme sont toujours de précieux alliés. Chaque escale est pour moi une nouvelle preuve que l'art peut briser des barrières et transformer notre regard sur le monde, mais aussi sur nous-mêmes."

DISEK  dévoile 10 ans de graffiti  au cours de son périple entre l'Europe, l'Asie, l'Afrique du Nord, l'Amérique centrale et l'Amérique du Sud. Un ouvrage qui démarre avec le Brésil et le Festival Meeting of Style à Porto Alegre, puis un détour par l'Allemagne avec son pote ENCS pour aider sur un festival.

Le voyage se poursuit en Asie avec des rencontres avec des graffeurs locaux et découvertes de la culture du Laos, du Cambodge et Singapour. 

Retour en France et peintures sur les rideaux de fer de la capitale et sur la place de la République, lieu de rassemblement des manifs en soutien à Charlie Hebdo ! 

Notre globe-trotter repart en Asie, Hong-Kong et les Philippines, "Le Mexique en version asiatique" écrit Disek ! Malaisie, Indonésie et Thaïlande font partie de l'itinéraire de l'artiste avant de revenir en Europe.

Puis la République dominicaine Cuba, Porto Rico ... des escales en Europe, des envols pour l'Amérique du Sud, le Canada, le Maroc et la Tunisie.

A travers ces voyages, Disek nous dévoile son esprit épris de liberté et sa capacité de vivre l'instant présent et d'en savourer la richesse. Il apprécie les rencontres et la diversité des cultures qu'il découvre dans ses pérégrinations.

Un ouvrage de 192 pages, publié par les Editions Alternatives, à feuilleter comme un carnet de voyage, avec les photos pour le plaisir des yeux et les textes pour savourer les anecdotes partagées par Disek.

Disek est né en 1980 en région parisienne et commence à tagguer à 17 ans. A partir de 2001, il perfectionne son lettrage. Son voyage à New-York en 2013 provoque un déclic et il décide de se consacrer  pleinement à sa passion de peindre.

L'année d'après, il s'envole pour le Brésil où il commencera à peindre à l'étranger et à filmer ses aventures de globe-painter, point de départ de son récit dont le titre de son ouvrage est le pendant de l'émission "J'irai dormir chez vous";

Disek est connu comme un writer, son blaze est très présent dans la capitale ! Sa première expo solo a eu lieu à la Galerie Schwab, rue Quincampoix, en 2023, expo intitulée "J'irai graffer chez Schwab" !

Disek 
J'irai graffer chez vous
192 pages
Editions Alternatives
25€

MURMURE STREET L'Art d'Être Engagé

 

Les éditions Alternatives viennent de publier la première monographie du duo d'artistes MURMURE STREET.

15 ans d'amitié et de complicité artistique, çà se fête non? 

Paul Ressencourt et Simon Roché se sont rencontrés à l'Ecole des Beaux-Arts de Caen. Passionnés par le dessin et l'art dans la rue, ils interviennent régulièrement dans la "street", investissent l'espace public, et posent leurs collages sur les murs de nos villes, réalisent des fresques et des expositions éphémères. Ils travaillent aussi à l'atelier et leurs oeuvres sur toile sont prisées des galeries et collectionneurs.

Patrick Chaurin, fondateur de la galerie Le Cabinet d'Amateur à Paris, leur propose en 2017, une première exposition intitulée "L'Âge d'or". Puis la Galerie LJ en 2019 les invite à exposer des oeuvres d'atelier. La série se nomme "Garb-age". 

15 ans que çà dure! 

Leur démarche est de partager avec le public des messages percutants sur les dérives du monde actuel. Utiliser l'art d'une manière ludique, onirique et poétique pour éveiller les consciences laissant aux uns et aux autres la liberté d'interpréter leurs messages, invitant par conséquent à la réflexion, leurs interventions artistiques ne laissant jamais indifférent tant elles percutent, bousculent, perturbent le passant !

Cet ouvrage est le reflet de la richesse de leur univers et il est agrémenté de textes des personnalités qu'ils ont rencontrées comme Sophie Pujas, journaliste, écrivaine et scénariste, Isabelle Attard, ex-députée écologiste, autrice et formatrice contre les violences et harcèlements sexistes et sexuelles, Edouard Mazel, fondateur de la galerie Mazel,  Philippe Hérard, artiste peintre, Adeline Jeudy, co-fondatrice de la galerie LJ, , Panu Luukka, collectionneur finlandais de la première heure et trois artistes urbains et plasticiens, Alexandre Monteiro alias Hopare,Pierre-Yves Riveau alias Pez, Charles Leval alias Levalet.

Editions Alternatives
Collection Monograffies
166 pages
20 x 26 cm