I LOVE STICKERS

I LOVE STICKERS

Street Art & Graffiti

« Le Sticker fait partie intégrante des différentes expressions de l’art dans la rue. »

Venez découvrir l’univers du sticker à travers les collections privées de deux passionnées de Street Art et de Graffiti, amies dans la vie, complices dans la rue !

LAB Galerie propose une exposition de stickers originaux rassemblés par Dominique DASSE et Roswitha GUILLEMIN, deux photographes d’art dans la rue depuis 20 ans pour l’une et bientôt 40 ans pour l’autre.

* Vernissage le Jeudi 5 décembre 2024 de 18h30 à 22h

* Vendredi 6 décembre 2024 de 15h à 18h30

* Echanges de stickers le Samedi 7 décembre 2024 de 15h30 à 18h30

LAB Galerie proposera à la vente, tout au long de l’exposition, des stickers pour le compte des artistes.

LAB Galerie - 3, Rue des Boulets - 75011 Paris

@dominique_dasse @roswitha2paris @labgalerieparis @passagecloute @urbanarts.magazine

#ilovestickers #exposition #collectionprivee #stickers #labgalerie #paris11 #passagecloute #urbanartsmagazine #echange #collection

STICKERS Entre art de rue et culture populaire

Depuis le "Livre du Mur peint" sorti il y a 40 ans, les Editions Alternatives (Gallimard) continuent de publier sur l'art urbain. Une nouvelle parution cette fois-ci sur le phénomène du Sticker.

Un ouvrage intitulé "Stickers Entre art de rue et culture populaire" de Jean-Pierre DEWERPE photographe et archiviste numérique de stickers et Quentin GASSIAT, auteur du Dico de l'art urbain est paru le 17 octobre 2024.

Quentin Gassiat retrace dans ce livre, l'histoire du sticker, sous la forme d'auto-collants à ses débuts, et son explosion dans la culture populaire comme symboles de rébellion, de promotion et de créativité.

En se basant sur la collection photographique de Jean-Pierre Dewerpe, on découvre en effet, les multiples facettes du phénomène Stickers, utilisés comme outils de propagande par les partis politiques, de rébellion par les syndicats, de promotion par les marques et d'expression artistique et de communication par les graffeurs et artistes du monde entier.

Outils de communication hors pair qui se diffusent facilement et en grand nombre, le sticker véhicule slogans, coups de gueule, révoltes et combats citoyens, et dissémine dans les villes du monde entier, les signatures et les créations des artistes urbains (graffiti et street art).

Au début, on était plutôt en mode artisanal, en utilisant les étiquettes de prix des supermarchés, puis les étiquettes de transport (DHL, La Poste, Priority Air Mail USPS), également les stickers HELLO my name is, pour arriver en mode industriel avec les impressions de stickers  "eggshell" (coquilles d'oeuf) qui ont l'avantage de ne pas se décoller.

Après la lecture de ce livre, vous ne verrez plus la ville de la même manière. Vous découvrirez l'omniprésence de ces stickers, sur les gouttières, les armoires électriques, les poteaux, les rideaux de fer et même dans les toilettes de bars !

178 pages en quadri, 19 x 25n5cm
couverture reliée
28 €
ISBN 978 207305 565 1

Rencontre-Dédicace

Quentin Gassiat et Jean-Pierre Dewerpe / Fluctuart

Après le Cabinet d'Amateur et le Bookshop de Fluctuart, la galerie Le Lavo/Matik organise la prochaine rencontre avec les auteurs et propose une séance de dédicace le Samedi 16 novembre 2024 de 15h à 19h.

Lavo/Matik

20 bd du Général d'Armée Jean Simon

75013 Paris

L'USINE FAIT LE MUR

L'association URBAN SIGNATURE se joint à la Ville de Saint-Maur-des-Fossés (Val de Marne) pour un week-end exceptionnel dédié au Street Art les 5 et 6 octobre prochains sur le site de l’ancienne usine des eaux.

Cet événement réunira plus d'une vingtaine d'artistes pour deux jours de performances artistiques en direct, d'ateliers créatifs, de concerts, de rencontres et d’animations, le tout accessible à tous les publics.

Line Up : 21 street-artistes talentueux à Saint-Maur

Les artistes participants au festival sont :
Hopare, Jo Di Bona, Ardif, Toctoc, Raf Urban, Piotre, Stoul, Louyz, Dave Baranes, Le D, Michael Beerens, Ami Imaginaire, Carole B, Bebar, Vincent Bargis, Kelkin, Hydrane, Emyart's, Wawapod, Xare, Tegmo, Dark, Bust The Drip, Steeven Salvat et Nexer.

Au programme de ce week-end festif placé sous le signe de l’art urbain :

• Performances artistiques : Une vingtaine d’artistes viendront réaliser des œuvres en direct sur les bâtiments de cette ancienne usine désaffectée.
• Ateliers d'initiation au street art : Pochoir, pastel gras, pointillisme, et customisation d'objets avec les artistes Ami Imaginaire, Emyart's, Wawapod et Xare.
• Concerts : Avec la participation de l'ensemble de percussion du Conservatoire à Rayonnement Régional de Saint-Maur-des-Fossés, pour un voyage musical rythmique à travers la ville et un hommage à Steve Reich, pionnier de la musique minimaliste.
• Rencontres et dédicaces d’artistes : Venez échanger avec des artistes renommés.

Des démonstrations de slackline, un espace d'expression libre et un espace de restauration et buvette compléteront ces deux journées festives.

Informations pratiques :

• Entrée payante : 10€ plein tarif, 5€ tarif réduit. Gratuit pour les moins de 12 ans.
• Billetterie disponible sur place et en ligne sur le site de la ville mac-saintmaur.mapado.com.
• Les ateliers d'initiation au street art sont gratuits et sans réservation préalable dans la limite de 10 à 15 pers max. La règle du premier arrivé premier servi sera appliquée.
• Accès RER A direction Boissy-Saint-Léger, arrêt Le Parc de Saint-Maur (+ 15 min de marche).
• Privilégiez les mobilités douces (vélo, transport..). Fermeture des bords de Marne aux voitures le dimanche 6 octobre.

Informations sur les créneaux des ateliers d'initiation :

Samedi 5 Octobre :

• 11h et 12h avec l'artiste Ami Imaginaire
• 14h avec l'artiste Emyart's
• 16h et 17h avec l'artiste Xare

Dimanche 6 Octobre :

• 11h et 12h avec l'artiste Ami Imaginaire
• 14h avec l'artiste Emyart's
• 16h et 17h avec l'artiste Wawapod

Pierre-Michel Delecroix, maire de Saint-Maur-des-Fossés se réjouit de l’organisation de cet événement par la Ville de Saint-Maur, en partenariat avec l’agence Urban Signature : « Avant le début des travaux de réhabilitation de l’ancienne usine des eaux, les murs du site deviendront le support d’expression d’artistes de renom qui réaliseront leurs œuvres en direct. Le temps d’un week-end, la Ville se réjouit de les accueillir, accompagnés de nombreuses animations autour de la culture urbaine. »

Après le succès de l’exposition « Le décryptage de l’art de rue » qui a eu lieu au printemps 2024 à la Maison des Arts et de la Culture, la Ville de Saint-Maur s’inscrit comme une terre d’expression du Street Art, tout en permettant d’ouvrir le site emblématique de l’ancienne usine de traitement des eaux aux habitants, qui auront à cette occasion accès aux espaces extérieurs.

URBAN SIGNATURE 

RENAUD des mots et des images

Le chanteur RENAUD s'associe avec l'artiste Ernest PIGNON-ERNEST pour donner naissance à un projet qui leur tenait à coeur depuis longtemps, pour soutenir l'enfance, à travers un livre paru le 5 septembre 2024 chez Gallimard (Editions Alternatives), une exposition à Paris et une vente aux enchères au profit de l'Unicef qui soutient des actions pour les droits de l'enfant.
Les 20 artistes qui illustrent les chansons publiées dans ce recueil exposent leurs oeuvres à la Mairie du 13e du 2 au 14 septembre 2024.

• « Chanson pour Pierrot » illustrée par JEAN-MICHEL ALBEROLA
• « J’ai la vie qui m’pique les yeux » illustrée par ALIONE
  
• « Banlieue rouge » illustrée par HERVÉ DI ROSA
  
• « Deuxième génération » illustrée par NELLY MAUREL
  
• « Déserteur » illustrée par MUSTAPHA BOUTADJINE
  
• « Dès que le vent soufflera » illustrée par NAJAH ALBUKAI
  
• « Morgane de toi » illustrée par JO DI BONA
  
• « Morts les enfants » illustrée par SÊMA LAO
  
• « Mistral gagnant » illustrée par ERNEST PIGNON-ERNEST
  
• « P’tite conne » illustrée par ROUGE HARTLEY
  
• « Fatigué » illustrée par BILAL HAMDAD
  
• « La mère à Titi » illustrée par ROBERT COMBAS
  
• « Marchand de cailloux » illustrée par PHILIPPE GAREL
  
• « La ballade nord-irlandaise » illustrée par ANNA FOKA
  
• « Le sirop de la rue » illustrée par SPEEDY GRAPHITO
  
• « C’est quand qu’on va où ? » illustrée par CRISTINA RUIZ GUIÑAZÙ
  
• « Lolito Lolita » illustrée par FRANÇOISE PÉTROVITCH
  
• « Manhattan-Kaboul » illustrée par JEF AÉROSOL
  
• « Rouge sang » illustrée par CATHERINE VIOLLET
• « Adieu l’enfance » illustrée par C215

Le vernissage de l'exposition a eu lieu le 5 septembre lors d'une soirée exceptionnelle en présence de RENAUD entouré de ses amis musiciens et chanteurs invités à monter sur scène, tels Gauvain Sers, Gaëtan Roussel, Jef Aérosol...

Le vendredi 13 septembre  à 19 h aura lieu la vente aux enchères au profit de l'UNICEF, des oeuvres originales sous le marteau d'Arnaud OLIVEUX, Commissaire-priseur de la maison ARTCURIAL.

JO DI BONA POP GRAFFITI

10 ANS

Jo Di Bona, artiste français né à Neuilly-Plaisance en Seine Saint-Denis en 1975 a déjà un beau parcours artistique dans le rétroviseur !

D'abord le graffiti vandale dans les années 90 avec le blaze Anoze, ensuite une activité musicale rock au sein du groupe Hotel, puis retour eu graffiti en 2013 où l'artiste affine sa technique et s'investit dans le pop graffiti.

Remarqué par la Fondation EDF qui lui attribue le 1er prix du concours graffiti, il participe à de nombreux projet street art en France et à l'étranger. Ses fresques colorées, ses portraits naissent à Aubervilliers, à Altanta, au bord du Canal Saint-Denis (projet artistique mené depuis plusieurs années par la  Street Art Avenue relayée par l'association Terrart) Hong Kong, Decazeville, Lourdes au Portugal, Miami...

Il fait régulièrement la Une des magazines d'art contemporain et urbain.

Son esprit ouvert et attentif au monde, son regard généreux qu'il porte sur les autres, le mène sur les voies de l'engagement militant au service des causes comme la famille et les enfants en participant à des projets avec Emmaüs et le Secours Populaire; il affiche sa solidarité et son soutien à la cause des migrants syriens et celle de l'immigration, la cause des femmes, la cause LGBT+... Il exprime, à travers ses fresques, son indignation suite à l'attentat contre Charlie Hebdo. Il peint une fresque en hommage à Cabu, une des victimes de l'attentat puis signe à Paris, une fresque en hommage aux victimes des attentats du 13 novembre 2015 sur un mur situé tout près du restaurant Le Petit Cambodge qui a été frappé par les terroristes.

Aujourd'hui, il travaille à la fois en atelier et dans la rue. Il peint sur toile et sur des  murs XXL dans les villes du monde entier. Il fait preuve d'un itinéraire est fulgurant qui l'étonne lui-même. Il dit que ce parcours est dû aux rencontres qu'il a faites au cours de ces 10 ans et à l'énorme travail accompli aux côtés de sa muse et compagne Amélie. 

Son oeuvre trés colorée est facilement identifiable autant sur toile que sur dans la rue . Un savant mélange de pop art, de graffiti et de pochoir d'où le titre du livre POP GRAFFITI ! Un mélange de graffiti à la bombe aérosol, de collages d'affiches déchirées dans un deuxième temps, de portraits au pochoir de célébrités et d'illustres inconnus. 

Cet ouvrage édité par les Editions Alternatives est sa première monographie et retrace ces 10 ans d'aventures artistiques.
176 pages 
25,5 x 19
28 €

Il présente de nombreuses photos de qualité. Ci-dessous, pages 72-73 celle de la peinture qu'il a réalisée de nuit sous une pluie battante sur le mur du 5bis rue de Verneuil  à Paris, abritant l'hôtel particulier du célèbre artiste Serge Gainsbourg. Cette fresque avait été réalisée pour la sortie du livre Gainsbourg Graffiti en 2017 et filmée par l'équipe de Télématin pour son émission du lendemain.

URBAN ART FAIR PARIS

 

La 8ème édition d’Urban Art Fair, première foire internationale dédiée à l’art urbain, se tiendra du 25 au 28 avril 2024 sous la halle du Carreau du Temple.

En plein cœur de Paris, elle s’attache à présenter l’art urbain sous toutes ses formes avec une sélection d’exposants nationaux et internationaux : 42 galeries et plus de 100 artistes iconiques issus du plus grand mouvement artistique de notre génération viendront exposer des projets inédits et des installations immersives uniques.

Attirant plus de 15 000 visiteurs, cette foire à la renommée internationale est devenue incontournable dans l’agenda culturel du printemps à Paris. Urban Art Fair ouvrira cette année encore de nouvelles voies avec le retour des conférences et projections de films le vendredi 26 avril dont voici le programme.

INFOS PRATIQUES

URBAN ART FAIR | Paris 2024 du jeudi 25 au 28 avril 2024

www.urbanartfair.com

Le Carreau du Temple 4 rue Eugène Spuller, Paris 3e

Preview / Journée  Jeudi 25 Avril |14h à 18h (sur invitation)

Vernissage Jeudi 25 Avril |18h à 22h (sur invitation)

Ouverture public :

Vendredi 26 avril | 11h à 20h

Samedi 27 avril | 11h à 20h

Dimanche 28 avril | 11h à 19h

URBAN ART BIENNALE 2024 VÖLKLINGEN

URBAN ART BIENNALE 2024
28 avril – 10 novembre 2024

Salle de mélange, installation de frittage et site en extérieur

Par-delà l’esthétique traditionnelle du « cube blanc » propre aux galeries, la Biennale d’art urbain du Patrimoine Mondial Völklinger Hütte est l’une des plus grandes manifestations au monde dédiées à cette forme d’art anarchique. Tous les deux ans depuis 2011, l’ensemble du site de Völklingen engage ainsi un dialogue unique avec les formes d’expressions issues du street art et du graffiti. L’édition 2024 mettra non seulement l’accent sur des travaux politiques réalisés in situ, mais aussi sur des projets participatifs.

Intitulée GANZFELD (littéralement « champ intégral »), la plus grande de ces œuvres collectives associe pour la première fois au parcours proposé la plateforme du brûleur au dernier étage de l’installation de frittage. Un projet encadré et conçu par les artistes néerlandais Krista Burger et Kenneth Letsoin qui sont présents pendant plusieurs semaines à l’usine sidérurgique de Völklingen. Le tandem invite surtout le jeune public à peindre ses propres images et assemblera toutes ces œuvres individuelles pour former un document polyphonique témoin des rencontres artistiques et sociales rendues possibles par cette initiative. Au fil des semaines et des mois, c’est une véritable installation collective qui verra le jour.

Cette année encore, l’interaction entre culture industrielle et art urbain aura pour théâtre les lieux très variés à l’aura sans pareil de l’usine sidérurgique de Völklingen – que ce soit au beau milieu de gigantesques machines, devant des parois brunies par la rouille ou dans le Paradis, ce terrain où se trouvait jadis la cokerie et désormais reconquis par la nature. Grâce à l’implication de la ville de Völklingen et aux projets participatifs, la Biennale d’art urbain de 2024 se veut plus que jamais une invitation au dialogue.

Les artistes

Jef Aérosol (FR) | Allsko (UKR) | Gen Atem (CH) | Ammar Abo Bakr (EG) | Aram Bartholl (D) | | Otto Baum (DE) | Hendrik Beikirch (DE) | Tarek Benaoum (MA) | Miriam Bossard (CH) | Krista Burger (NL) | Stephen Burke (IR) | Codex Urbanus (FR) | Baptiste Debombourg (FR) | Brad Downey (US) | Benjamin Duquenne (F) | e1000 (PL) | Matteo Fluido (IT) | High On Type (NL) | Germain IPIN (FR) | Benjamin Irritant (UK) | Jaune (BE) | Katre (FR) | Kitra (RO) | Lek Sowat (FR) | Kenneth Letsoin (NL) | Levalet (FR) | LOR-K (FR) | M. Chat (FR) | Mardi Noir (FR) | Mentalgassi (DE) | Danilo Milanović (SL) | Moses &Taps (DE) | Mosko (FR) | OX (FR) | Onno Poiesz (NL) | Sébastien Preschoux (FR) | Dan Rawlings (UK) | Daan Rietbergen (NL) | Roadsworth (CA) | Rocco und seine Brüder (DE) | Ralph Roelse (NL) | SpY (ES) | Ian Strange (AU) | The WA (FR) | THWRB3AT (FR) | Mathieu Tremblin (FR) | Vladimir Turner (CZ) | Vhils (PT) | Wayne Horse (DE) | YZ (FR) | Zevs (FR).

IPIN, The Cornerstone, 2024

Au centre de l'oeuvre d'art se trouve une pierre qui a été trouvée sous une voie suspendue de l'usine sidérurgique de Völklingen - un résidu du processus de haut-fourneau. Elle constitue la "Cornerstone" - la pierre angulaire. Un déchet du processus de haut-fourneau devient la pierre de fondation, les couleurs de l'oeuvre s'inspirent également de l'environnement de Völklingen. En même temps, la pierre angulaire déplace et déstabilise la tectonique des lignes graphiques.© Antonin Leclere

Sébastien Preschoux travaille à son oeuvre GUZRA au Patrimoine Mondial Völklinger Hütte. 
© Lukas Ratius / Weltkulturerbe Völklinger Hütte

Torches of Freedom, dessin au fusain, The Wa, mars 2024

Fumer nuit à votre santé : ce qui est vrai pour les individus l'est sans doute aussi pour le collectif. L'industrialisation n'a pas seulement apporté la prospérité dont nous profitons aujourd'hui, mais a également créé des problèmes comme le changement climatique. La cigarette géante nous rappelle que nous avons encore beaucoup de cheminées fumantes dans le monde. L'artiste français The Wa colle avec son équipe des bandes de papier peintes sur l'ensemble de la cheminée. © The Wa

Dates

du dimanche 28 avril 2024 au dimanche 10 novembre 2024

Lieu

Weltkulturerbe Völklinger Hütter - Centre européen pour l'art et la culture - 66333 Völklingen Allemagne